Ланчбокс двухъярусный 'Original Edition' / Lilas

Ланчбокс двухъярусный Original Edition  / LilasЛанчбокс<br>Хороший здоровый обед улучшает настроение и придаёт силы. Очень важно правильно питаться во время работы или учёбы.<br>Эти аккуратные ланчбоксы позволят тебе взять еду из дома с собой и пообедать вкусно и красиво, где бы голод ни напал на тебя.<br><br>В чём плюсы:<br> Два контейнера (плюс разделитель в одном из них) позволят взять с собой полноценный обед из 2-х блюд.<br> Общий объём  1 л.<br> Контейнеры крепятся друг к другу и фиксируются широкой резинкой.<br> Абсолютно герметичный!<br> Можно использовать в микрово...<br><br>Цвет: Lilas<br>Вес г: 525Ланчбокс
Хороший здоровый обед улучшает настроение и придаёт силы. Очень важно правильно питаться во время работы или учёбы.
Эти аккуратные ланчбоксы позволят тебе взять еду из дома с собой и пообедать вкусно и красиво, где бы голод ни напал на тебя.

В чём плюсы:
Два контейнера (плюс разделитель в одном из них) позволят взять с собой полноценный обед из 2-х блюд.
Общий объём 1 л.
Контейнеры крепятся друг к другу и фиксируются широкой резинкой.
Абсолютно герметичный!
Можно использовать в микрово...

Цвет: Lilas
Вес г: 525

Подробнее >>>



Шляпа HERMAN арт. BOATER S1803 (бежевый)

Шляпа HERMAN арт. BOATER S1803 (бежевый)Шляпы<br><br><br>Размер RU: 57<br>Вес 0.0000: 0.6000<br>Пол: Унисекс<br>Состав: 100% солома<br>Typeprefix: Шляпа канотье<br>Цвет полный: бежевый<br>Коллекция: Herman<br>Сезон: летний<br>Материал: соломенные<br>Цвет: бежевый<br>Страна производства: КитайШляпы


Размер RU: 57
Вес 0.0000: 0.6000
Пол: Унисекс
Состав: 100% солома
Typeprefix: Шляпа канотье
Цвет полный: бежевый
Коллекция: Herman
Сезон: летний
Материал: соломенные
Цвет: бежевый
Страна производства: Китай

Подробнее >>>







Картина "Ривьера". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год

Картина Ривьера. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 годАРТ-М752MКартина Ривьера. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год.Размер картины 45 х 50 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».Картина "Ривьера". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год.Размер картины 45 х 50 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».

Подробнее >>>

Ланчбокс двухъярусный 'Original Edition' / Lilas
Купить в Ставрополе 2018

Рейтинг@Mail.ru